LLEI D'ART 10

was supposed to be an engine for the galleries, but para- doxically, Borja-Villel’s MACBA, with its discourse of neo- conceptual programming and political commitment, was apart from the product that many of the Barcelona galleries were offered. Quite simply, their proposals did not fit in with the concept of museum that MACBA was promoting. Over time, however, there was a ‘MACBA effect’: some gallery owners ended up modifying their offer to adapt to a new client – the museum. It doesn’t need saying that the appearance of modern mu- seums and art galleries meant that the galleries initiated collaboratively with them. In theory, the commercialisation of the end product is the gallery’s exclusive right, but both museums and art centres on one hand, and galleries on the other, share the work of promotion. Thus, the galleries com- mission exhibitions of their artists in a centre, and collabo- rate on catalogues and specific projects, they co-produce the work and make their stock and artists available to the museum. The promotion of modern art necessarily passes through the collaboration between institution and gallery. Amongst other consequences, the involvement of the Administration in the promotion of modern art and its cor- responding infrastructure has had a great transformative effect on the Spanish cultural landscape which, despite the creation of regional museums, is undergoing a process of centralisation. In the 1970s, within a framework based on private initiative, Madrid and Barcelona competed for exhibitions and artists. There were two separate publishing platforms, with their own idiosyncrasies as a result of the different social and economic dynamics. However, although this is part of a much more complex process which involves a multitude of causes, we are seeing a concentration of art activity and the market in Madrid, helped by the Administra- tion, which has the Reina Sofia National Art Museum and ARCO as its emblems. Barcelona as a centre is knocked out of the game: it can’t compete with the Administration, neither in finance nor infrastructure. Here we have not analysed what the current situation is with the recession and the Administration’s cuts. Galleries are closing, but also an entire cultural infrastructure subsi- dised by the Administration is grinding to a halt. It is a situ- ation of uncertainty, complicated and traumatic for many. Nonetheless, it is a stimulating time that promotes creativ- ity. Galleries should reinvent themselves, not just because of the recession, but also due to the model imposed by the involvement of the Administration. This is precisely where – from what I have seen– the galleries are particularly healthy. They coordinate their efforts, seek public visibility and investigate new forms of dealing with the public, and the history of galleries proves that they can be reborn out of the cyclical crises that affect the sector... Jaume Vidal Oliveras algunas ocasiones que las expectativas de muchos galeristas barceloneses se defraudaron cuando el MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona), dirigido por Manuel Bor- ja-Villel, empezaba a consolidarse. El museo tenía que ser un motor para las galerías y, sin embargo, paradoja, el MACBA de Borja-Villel, con un discurso programático neoconceptual y de compromiso político, era ajeno al producto que ofrecían muchas de las galerías de Barcelona. Simplemente, la ofer- ta de éstas no encajaba con el concepto de museo que el MACBA impulsaba. Pero hubo un «efecto MACBA»: con el tiempo, algunos galeristas acabarán por modificar su oferta para adaptarse a un nuevo cliente, el museo. No hace falta decir que, con la aparición de los museos y centros de arte contemporáneo, las galerías terminan por establecer vínculos de colaboración. En principio, la co- mercialización del producto es una competencia exclusiva de la galería, pero ambos, museos y centros, por una par- te, y galerías, por otro, comparten la función de promoción. Así, las galerías comisarían exposiciones de sus artistas en centros, colaboran con catálogos o en proyectos concretos, coproducen obra, ponen a disposición su stock y artistas al museo. La promoción del arte contemporáneo pasa necesa- riamente por la colaboración entre Institución y galería. Entre otras muchas consecuencias, la intervención de la Ad- ministración en la promoción del arte contemporáneo, con su correspondiente infraestructura de equipamientos, ha im- plicado una transformación del mapa cultural español que, pese a la creación de los museos autonómicos, experimenta un proceso de centralización. En los años setenta del pasado siglo, en un marco basado en la iniciativa privada, Madrid y Barcelona competían en exposiciones y artistas. Existían dos plataformas de difusión, cada una con su particular idiosincrasia, resultado de las diferentes dinámicas social y económica. Y, sin embargo, aunque se trata de un proce- so mucho más complejo en el que intervienen multitud de causas, con la intervención de la Administración, asistimos a una concentración de la actividad y del mercado en Madrid, que posee el MNCARS y ARCO como emblemas. Barcelo- na, como centro, queda desplazada por goleada: no puede competir con la Administración, ni con sus medios ni con sus infraestructuras. Falta por analizar cuál es la situación actual con la crisis eco- nómica y los recortes de la Administración. Cierran galerías, pero también toda una infraestructura cultural subvenciona- da que se alimentaba de la Administración se paraliza. Es una situación de incertidumbre, complicada y traumática para muchos. Pero es también un tiempo estimulante que incentiva la creatividad. Y es que las galerías deben reinven- tarse, no sólo a causa de la crisis, sino también por el cambio de modelo que sobreviene con la incorporación de la Admi- nistración. Y en este punto –por lo que he visto– las galerías demuestran una particular y saludable energía. Coordinan esfuerzos, buscan visualidad pública e investigan nuevas formas de mediación con el público, y la historia de las ga- lerías demuestra que, de las crisis cíclicas que ha sufrido el sector, se renace… Jaume Vidal Oliveras 83