LLEI D'ART 11

Fundació Joan Miró (Barcelona) Hasta el 16 Febrero de 2014 horizonte El horizonte está por todas partes. Es bastante anónimo, siempre cambiante, una especie de basso continuo de nuestra percepción más bien frontal y a menudo más que distraída. En manos de artistas, la situación cambia. Los artistas se fijan en las cosas, visibles o no, y nos las muestran transformadas, como escenarios de una nueva conciencia. El horizonte no es una excepción, todo lo contrario. En manos de artistas, el horizonte se convierte en un lugar singular, una presencia que desafía la tarea de la representación y de la conceptualización de la percepción. El horizonte, como definidor de la visión occidental desde la invención de la perspectiva, es también, como fenómeno óptico, realidad objetiva y marco de percepciones, un símbolo de lo que no podemos alcanzar, de lo que aún nos queda por saber, por imaginar. El título de la exposición alude al estudio de Georges Didi-Huberman Devant le temps (Ante el tiempo), donde se defiende una reconsideración del anacronismo en el ámbito de la historia del arte. El análisis erudito y transgresor de Didi-Huberman sobre el anacronismo aporta el marco teórico (y la flexibilidad) para una exposición que se articula como una secuencia de conversaciones y diálogos anacrónicos entre diferentes representaciones del horizonte, desde el siglo XIX hasta la actualidad. La premisa básica es que dos o más obras que se interpelan dan un resultado mayor que su mera suma o, en el caso que nos ocupa, que su mero encuentro comisariado en el espacio expositivo. Martina Millà Licenciada en Historia del Arte Comisaria de la exposición Ante el La Fundación Joan Miró presenta Ante el horizonte , una exposición dedicada a la representación del horizonte en el arte desde mediados del siglo XIX hasta la actualidad. La muestra, que puede visitarse ha sido comisariada por Martina Millà y cuenta con el patrocinio de la Fundación BBVA. Las obras seleccionadas, entre pintura, fotografía y escultura, comparten el horizonte como elemento definidor. En la exposición se repasa su representación como objeto artístico y se muestra cómo se ha convertido en reflejo de cambios en el arte. A partir de sutiles conversaciones entre obras que no siguen una línea cronológica, la muestra puede dar pie a una reflexión sobre la importancia del horizonte en el desarrollo del arte moderno hasta la actualidad. El título ya es en sí una referencia directa a Devant le temps. Histoire de l’art et anachronisme des images , un estudio de Georges Didi-Huberman que analiza el anacronismo en la historia del arte. A partir del planteamiento de Didi-Huberman, la exposición presenta las obras en forma de conversaciones anacrónicas entre representaciones pictóricas, fotográficas y escultóricas del horizonte desde el romanticismo y el impresionismo hasta nuestros días. La muestra exhibe sesenta obras nacionales e internacionales de algunos de los grandes protagonistas del arte de los siglos XIX y XX, como Arnold Böcklin, Claude Monet, Eadweard Muybridge, Ed Ruscha, Carl Andre, David Hockney, Antoni Tàpies, Joan Miró, Perejaume o René Magritte. De hecho, el horizonte es un tema que ocupa a Miró durante toda su larga carrera y que aprende de su maestro Modest Urgell, que también está representado en la sala. Perejaume, discípulo de ambos, completa la conversación desde su particular óptica posmoderna. 12