LLEI D'ART 11

las expresiones del arte ARTE CINÉTICO También conocido como arte óptico, esta forma de expresión artística de tildes futuristas o constructivistas, se basa en la estética del movimiento y en la creación de efectos visuales inéditos; un juego de percepciones en el que valen múltiples recursos tales como el viento, el agua o el magnetismo para crear movimiento. Englobaría pues todas aquellas manifestaciones artísticas en las que el elemento plástico dominante es el movimiento, sea éste real o aparente. Fascina lo que sorprende, aquello que parece engañar a los sentidos mediante una hábil combinación de elementos puramente ópticos que comprometen la percepción. La ilusión de movimiento a partir de superficies de dos o tres dimensiones compromete el raciocinio y accede a lo imaginativo amparándose en principios científicos. Responde a una legendaria necesidad artística por incorporar movimiento a la obra de arte si bien es preciso recalcar que no todas las obras cinéticas tiene por qué moverse, y que no todas las piezas dotadas de movimiento han de ser cinéticas. Surgido a principios de los sesenta, algunos de sus principales defensores giran en torno al artista venezolano ya fallecido, Jesús Rafael Soto –internacionalmente considerado como el creador del arte cinético–, quien, en el Paris de finales de década de los años 50, cuando sólo parecía despertar interés la abstracción lírica y gran parte de los artistas más inquietos había decidido trasladarse a Nueva York, supo defender un tipo de arte radical y geométrico. Está principalmente representado en el campo de la escultura donde uno de los recursos son los componentes móviles de las obras. Pictóricamente, el arte cinético también se puede basar en las ilusiones ópticas, como también sucedía con el trampantojo. Actualmente se engloban dentro del arte cinético, todas aquellas obras que confieren al espectador una sensación de movimiento e inestabilidad, gracias a ilusiones ópticas, que cambian de aspecto según perspectivas o iluminación. art expressions Kinetic Art Also known as optical art, this futuristic- or con- structivist-tinged form of artistic expression is based on the aesthetic of movement and the cre- ation of previously unseen visual effects: a game of perception in which multiple resources like water, wind or magnetism are used to create movement. As such, it would include all those artistic manifes- tations in which the main element is movement, be it real or apparent. It is as fascinating as it is surpris- ing, and seems to deceive the senses by means of a skilful combination of purely optical elements that undermine perception. The illusion of movement created using two- or three-dimensional surface undermines the viewer’s reason and taps into the imagination all the while rooting itself in scientific principles. Kinetic art responds to a legendary artistic need to incorporate movement into the artwork, although it is worth noting that not all kinetic works have to move, and not that artworks that move are kinetic. A movement that arose at the beginning of the 1970s, some of its main champions were disciples of the deceased Venezuelan artist Jesús Rafael Soto –considered internationally the creator of ki- netic art. Soto defended a radical, geometric style of art in a late 1950s Paris only interested in lyric abstraction at a time when a large numbers of the more dynamic artists had decided to move to New York. Kinetic art can mainly be seen in the field of sculp- ture, where the mobile components of each work act as a resource. Pictorially, kinetic art can also be represented through optical illusions, as was the case with trompe l’oeil works. As of today, any work that confers upon the viewer a sensation of move- ment or instability through optical illusions, chang- ing depending on the perspective or illumination, can come under the heading of kinetic art. Kinetic art reached its highpoint around 1967 thanks to a well-known Paris exhibition entitled Lumière et Mouvement, although a previous exhibition at New York’s MoMA, The Responsive Eye, was considered 26