LLEI D'ART 13

De lo clásico y lo contemporáneo (III) Como señalabaKennethClark en suobra El desnudo (1953), «los griegos descubrieron en el desnudo dos encarnaciones de la energía que han pervivido, a través de todo el arte europeo, casi hasta nuestros días. Son el atleta y el héroe, y desdeel principio seencuentranestrechamente relacionadas entre sí. Las divinidades de otras religiones eran estáticas, y todo cuanto rodeaba su culto era inmóvil y rígido; pero desde los tiempo homéricos, los dioses y los héroes de Grecia exhibieron orgullosamente energía física y exigieron tal exhibición a sus partidarios». Sobre esta singular energía, en el número anterior comentábamos diversos aspectos asociados a la representación del desnudo masculino en el arte, y diferenciamos entre los términos homo-erótico y andro- erótico para señalar una característica inherente a la imagen del hombre, esto es, su significación ético-filosófica. Querríamos profundizar en esta idea sobre la representación masculina, ya que éste es un hecho claramente específico de la presencia del cuerpo masculino en la historia del arte y actúa de manera divergente a la presencia del desnudo femenino. La potencia, tanto simbólica como física, de la figura masculina, ha generado una iconografía propia, indisoluble a la tradición figurativa del legado grecorromano, bien sea por similitud, bien por oposición. Lo viril – andro-erótico – por excelencia, está presente en el desnudomasculino, pero no en todohombredesnudo. Esta formalizacióndel héroe-atleta, a la cual Clark hace referencia, es suprincipal exponente. Conectando con estas ideas, recibí una grata sorpresa al visitar la casa-estudio del fotógrafo Manel Ortega, en una breve escapada desde Londres hacia la costa Sur del Atlántico. Tras unas décadas en las que se estableció en Barcelona, Ortega (Granada, 1956, www.manelortega.co.uk) , actualmente reside en la ciudad inglesa de Brighton. Su trabajo se centra principalmente en el retrato y el desnudo masculino, y ha expuesto suobrapor España, GranBretaña, México y Nueva York. Algunas de sus imágenes han sido publicadas por revistas como Vogue , Mascular o Arte Fotográfico . La fotografía de desnudo masculino comparte algunos aspectos con la teoría de la representación del arte del desnudo en general, pero está sujeta a particularidades específicas. Enprimer lugarporque la fotografíaesunartedel instante, comoyaexplicaraCartier-Bresson.Un instanteenel que la luz toma forma sobre lamateria, y ésta se fija para la eternidad. Pero precisamente ese instante hace que el estilo de la fotografía sea más voluble, más pasajero, más acorde al dictamen del cambio, de las tendencias, de las modas… motivo por el cual cabe destacar esos momentos en que la representación fotográficase insertaen lagran tradiciónde la representación clásica. Al descubrir uno de los últimos trabajos inéditos de Manel Ortega, titulado Jonatan , no pude evitar que enmi mente se proyectara la imagen de una escultura que conozcomuy de cerca, y que forma parte de la formidable –y a la vez poco conocida– colección de laReal Academia deBellas Artes de San Jordi enBarcelona.Me refiero al Gladiador Vencedor del escultor neoclásico JosepBover. JosepBover (1802-1866), se formó enBarcelona y se instaló enRoma en1823, dondepermaneceríahasta1827. En Italia, Bover fuediscípulodel escultor andaluz JoséÁlvarezCubero (1768-1827), quien a su vez colaboró en el taller de Antonio Canova (1757-1822). Bover acabó esta obra en Roma en 1825 y la envió aBarcelona comoobradepensionado. Jonatan se convierte en la imagen contemporánea, viviente y carnal, deunaesculturaque laprecede yque ladefine, antes de supropia existencia. Dos héroes, de carne y de yeso, que comparten–aúnsinsaberlo– lamismabelleza ideal, labelleza Héroes de yeso yhéroes contemporáneos: belleza e ideal clásico J orge E gea Doctor enBellasArtes con la tesis doctoral Modelado, creación y conocimien- to. Spiritus Classicus , desde la dedicación primordial al modelado de la figura y la tradición clásica del desnudo también investiga en los principios fotográ- ficos, como formalización en cuyos límites confluyen luz y materia. Ha sido profesor del departamento de escultura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Central de Barcelona durante diez años, ha impartido clases de dibujo en laUniversidadPolitécnica deCataluña, de grabado en laAccademia diBelleArti diBologna, yha sidobecadopor elMinisteriodeEducación en el programa José Castillejo. Obtuvo el grado superior de cerámica en la Escuela Superior deArtePauGargalloyes fundador del InstitutoCatalánpara la Inves- tigación enEscultura. 86