LLEI D'ART 14

son transferidas a un lienzo o esculturas diseñadasmediante un determinado software son materializadas mediante impresoras3D;unaespeciedeadaptaciónquemuchosartistas han incorporadoconel únicofinde idearmodos vendiblesde presentacióndesuscreaciones.Otros, sinembargo, prefieren respetar el contexto dentro del que se realizaron, cobrando derechosdeexposicióno inclusovendiendoel alojamientode suspropios servidores. Es el sentido del arte lo que realmente se debate. Hemos de tener en cuenta que vivimos en una era donde la soberanía recae en la información, y el artista digital se convierte en productor y gestor de un producto conceptual, social y abierto, capazde interactuar concualquiera, yprovocandoun cambio radical de los nexos que tradicionalmente vinculaban al artistacon supúblico. Pero entonces, ¿cómo coleccionar algo intangible, especialmentecuando laobradearteesubicua?Enunaépoca dominada por torrentes informativos donde nada permanece y todo es efímero, el arte digital irrumpe como testimonio de lo que realmente está sucediendo en el momento presente, y el arte debe siempre formar parte del presente porque cada artista trabaja el momento histórico y personal que le ha tocadoen suerte vivir, parabienoparamal. permitir enriquecer el ejercicio del arte, nunca aislarlo. Actualmente los ordenadores forman parte demuchas de las facetasdecreacióndegran variedaddedisciplinas artísticas. Concepto polémico entre profesionales, es considerado, por los más puristas, como el simple resultado de una gran destreza técnica, desprovista de creatividad artística, pero el arte digital es todo un fenómeno a tener en cuenta dentro de laproduccióncultural contemporánea ynodejadecuestionar los diferentes modelos estéticos tradicionales, dado lo revolucionario del concepto y las enormes posibilidades que ofrece, tan solo limitadas a la imaginacióndel artista. El arte actualmente etiquetado comoNewMedia está aún en fase de experimentación y transita en su carromato de feria en feria (el ocurrente parangón es de José Ramón Alcalá, catedrático de Tecnologías de la Imagen de la Universidad española de Castilla-La Mancha) arrastrando su mercancía, porque el mercado aún no sabe cómo comercializar sus «objetos», aunque sí exponerlos ydifundirlos. Al no contar –al menos de momento– con un producto tangible y susceptible de la acostumbrada transacción, sigue preponderando laadopcióndeunasuertedeproductohíbrido entre lodigital y loanalógico: imágenescreadasenPhotoshop 28