LLEI D'ART 3

53 Santial Artista y Doctorando en Bellas Artes www.santial.com © Amy Swartelé (EEUU). © Amy Swartelé (EEUU). (1) Sócrates (Intelectualismo ético). 2) En Abstracción y Empatía, Worringer deja claro que el encuentro que se produce entre el hombre y el mundo exterior es producido por un estado de equilibrio que en las religiones inmanentes ven al divino como inherente al mun- do e idéntico a él. (3) Aquí es donde coinciden las teorías de Worringer sobre la Empatia. Aspecto este que se da tanto en el arte de Oriente como en el de Occidente. (4) J.M. Infiesta (Artistas o Filisteos) (5) Creo necesario hacer aquí una comparación entre el arte de oriente y occi- dente, para aclarar de que manera el poder de la tradición y los valores morales influyen de distinta manera en una cultura u otra. (6) Si se mira cualquier obra realizada entre 1900 y 1940, se percibe un interés por dejar constancia del sufrimiento humano. Hay reflejado un relato histórico en una descarnada crítica social. El espectador admiraba eso, la vida del artista impregnada en el cuadro, ese momento crudo de la historia. El espectador ad- quiria un pedazo de vida representada en una mancha (7) Los espectadores avezados compraban aquellas obras que contenían algún elemento innovador y nuevas formas de expresión pictórica y de comunicación formal. De otro modo, ¿cómo se explica que obras como las de los expresio- nistas, e incluso algunas surrealistas se vendieran? La evaluación de las obras de arte de una cultura elitista y acostumbrada a mirar lo nuevo en la expresión artística permitía ésto. (8) Estética de Benedetto Croce. (9) Stanislaw Witkiewicz. Metafísica del arte. (10) El nazismo y el comunismo favorecían un arte propagandístico. (11) EEUU, apoyado por la C.I.A., promocionó el advenimiento del arte abstracto. (12) Andy Warhol comenzaba a hacer un arte reproductor; nacía el artista es- peculador. (13) Walter Benjamín (“La obra de arte en el tiempo de las técnicas de repro- ducción”)... “Se podrían resumir todas estas carencias, recurriendo a la noción de aura y aseverando: en el tiempo de las técnicas de reproducción, lo que se alcanza en la obra de arte es su aura... Se podría decir que las técnicas de reproducción separan el objeto reproducido del ámbito de la tradición. Al multi- plicar los ejemplares, sustituyen con un fenómeno de masas un acontecimiento que solo se produjo una vez...”