LLEI D'ART 4

artistas contemporáneos 52 Buscando la implicación El enigma de la naturaleza muerta www.mariosepulcre.fr Louisa Kakissi Mario Sepulcre Trazo suelto, utilizando la pintura como si de un carboncillo se tratara. Pura expresión impuesta sobre figuras que a veces representa como únicas, en diferentes perspectivas y planos, sin preocuparse por la definición del dibujo. A pesar de la formación especifica de la artista, no es la estética popular su interés primordial, dejando plena libertad a la concepción. Marcado componente cromático incluyendo comple- mentarios y utilizándolo a modo de símbolo. Manchas que nos transportan a otras dimensiones mentales, a veces delimitadas por la línea y otras no. Pintura muy abierta, como queriendo que el espectador (obser- vador) termine la obra. Rostros neutros, incluso inexpresivos, que permiten magnetizar el ojo para que sea el intelecto el que trabaje en nuestro interior. Sus referentes históricos se situarían en la representación del arte moderno de las primeras manifestaciones del expresionismo como Marc o Chaïm Soutine, o bien, del fauvismo de Matisse o Macke. Nos gustará observar la evolución de su proyecto artístico. Con una trayectoria artística orientada en torno a una readaptación del oficio de pintor a la usanza de la Edad Media y el Renacimiento, el artista lleva quince años trabajando sobre el tema de las naturalezas muertas. Mediante la puesta en escena de objetos propios de la vida cotidiana, que el pincel del artista invita a evolucionar en un minucioso escrutinio, donde el oscuro vacío se convierte en compañero en este escenario teatral que es el propio mundo de las cosas, nos acerca al descubrimiento de un espejo de nues- tros destinos humanos, con sus grandiosas y esperanzadoras perspectivas, sus límites carnales y psicoló- gicos. La naturaleza muerta no se concibe aquí como una bella composición con meros fines decorativos, sino más bien como un espacio enigmático, una interrogación existencial distanciada,…una dramaturgia. Las numerosas referencias dentro de la historia del arte occidental, así como sus más variadas técnicas, sus grandes formatos y la noción de serie, participan en una nueva adecuación que permite al artista pasar de la emoción a la idea, para prolongarse hacia lo realmente esencial.