LLEI D'ART 9

Breve reseña sobre el Hiperrealismo a propósito de una exposición 48 Considerado como la escuela pictórica más realista de la historia, el «hiperrealismo», realismo fotográfico, fotorrealismo, superrealismo o realismo radical, busca ofrecer absoluta veracidad con todo lujo de detalles, va- liéndose para ello de cuantas técnicas puedan servirse. El método adoptado por los pintores y escultores hipe- rrealistas solía caracterizarse por la incorporación de la fotografía, que era proyectada sobre el lienzo en forma de diapositiva para después éste ir cobrando forma sin que apenas se percibiese la mano del artista sobre él, en un ejercicio de precisión, paciencia y extrema minu- ciosidad. Una de las peculiaridades de esta escuela es la au- sencia casi total de vestigios que desvelen la mano del artista. Con dificultad se adivina alguna pincelada, ya que los pigmentos pueden ser aplicados con ayuda de pistola y posterior raspado, evitan do toda acumulación matérica. Aunque en Europa existieron numerosos es- tilos precursores (sólo hemos de pensar en la técnica del trampantojo, creada deliberadamente con el fin de engañar la visión del espectador, motivo por el cual precisaba de un gran realismo), fue en Estados Uni- dos donde, desde hacía tiempo, se gestaban corrientes muy afines, como lo era la estética del precisionismo de Scheeler, quien solía combinar pintura y fotografía por los años 1920. Sin embargo, si alguna escuela estable- ció los precedentes del actual hiperrealismo, esa fue, sin ningún género de dudas, el arte pop (pop art), un tipo de pintura plana, de colores muy brillantes. Recu- rriendo a lo cotidiano, esta suerte de propuesta artística un tanto underground, coleccionaba abundante icono- grafía procedente del mundo de la publicidad, el cómic o el cine, rebelándose contra todo elitismo preestableci- do y poniendo el arte a merced del gran público, no so- lamente por su fácil lectura (totalmente opuesta al arte conceptual), sino por la suave ironía que suponía la há- bil combinación de elementos descontextualizados ex- presamente. En medio de una época de predominancia abstracta, en que el realismo estaba muy mal aceptado, algunos artistas como Chuck Close, Malcolm Morley o Richard Estes, experimentaron con técnicas novedosas «Cabinas telefónicas», 1967. Richard Estes.Cortesía Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.